IDENTIFICACIÓN DE LA OBRA
Autor: Leonardo da Vinci.
Fecha de ejecución: aprox. 1503-06.
Época: renacimiento italiano.
Técnica y soporte: óleo sobre tabla.
Dimensiones: 77 x 53 cm.
Lugar de ubicación: Museé du Louvre, en París.
Género: retrato.
Estado de conservación: muy bueno.
Descripción: la mujer retratada es Madonna Lisa, la esposa de Francesco del Giocondo, de donde también toma susobrenombre. Aunque algunos críticos han afirmado que podría ser un auto-retrato del autor con apariencia de mujer.
El paisaje de fondo es agreste, salvaje y de un matizado tono azul.
En esta obra se ven reflejadas todas las características de pintura de Leonardo: el empleo del sfumato (la técnica de difuminar suavemente los rasgos hasta hacer indefinibles los contornos).
Colores: ocre quemado parasombras oscuras, albayalde y amarillo sulfuroso para los colores carne.
ANÁLISIS FORMAL
La técnica utilizada es óleo sobre una tabla de 77 x 53 cm.
La composición está formada por dos planos, la Gioconda (podríamos decir que forma una composición triangular) y el paisaje.
La Gioconda es el comienzo del paisaje y el cielo, que asciende hacia el horizonte, es el final, ya que todos los elementos delpaisaje se confunden entre sí, porque las líneas de contorno están muy poco marcadas, utiliza la técnica de sfumato, difumina los rasgos hasta hacerlos indefinibles.
Utiliza colores ocre para las sombras oscuras, albayalde y amarillo sulfuroso para los colores carne. Para el paisaje utiliza el negro, tonalidades de marrón y gamas de azules, difuminando el color para marcar la lejanía y proximidaddel paisaje, que se percibe pero no se determina.
Hace un uso sombrío de la luz tanto en el retrato como en el paisaje. Progresa desde el fondo, se concreta en la transparencia de los velos, en los pliegues del vestido, entre los cabellos, y resbala sobre el rostro y las manos haciendo sentir bajo la piel diáfana, el pulso de la sangre.
ESTILO AL QUE PERTENECE
Renacimiento s XVI «Cinquecento».
Esun siglo en el que la pintura vive una notable evolución, la figura del hombre será el núcleo de este movimiento.
El dibujo, el contorno y la perspectiva pierden la primicia para dar paso a la luz que adquiere mucha importancia juntamente con las sombras (dan profundidad a la obra).
En el paisaje se recurre a los fondos nublados, con rocas, a los crepúsculos, etc.
La composición normalmente estriangular.
Todas estas características se encuentran en La Gioconda.
Leonardo Da Vinci era científico y artista italiano de un talento excepcional. Nació en Vinci (Italia) en 1452 y murió en Amboise (Francia) en 1519. Está considerado un humanista universal y el que más contribuyo en el Renacimiento. Leonardo retuvo consigo el retrato de Mona Lisa hasta su muerte, no dejó de trabajar en él y, porsupuesto, jamás se lo entregó a su cliente.
La Mona Lisa, que cuando fue retratada tenía 24 años, está sentada en una silla con el brazo derecho descansando sobre el apoyabrazos. Su postura es recta y erguida, transmite sensación de equilibrio. Viste ropa discreta, el pliegue de sus ropas está muy trabajado, y no lleva joyas, para que la atención del espectador no se desvíe hacia ellas y se centreexclusivamente en su belleza y en su enigmática sonrisa.
Leonardo no pretende retratarla únicamente de una manera superficial, sino que quiere que emerjan sus sentimientos y su alma, y lo consigue. Sus ojos y su sonrisa irradian vida, felicidad y misterio. Estos dos rasgos son donde mejor se refleja el alma, por eso Leonardo no pintaba los retratos de perfil, y sí de frente.
Otro de los objetivoslogrados por Da Vinci es la naturalidad de la obra. El brillo de sus ojos, la «transparencia» de su piel por la que parece que fluya la sangre, la minuciosidad por la que es pintado su pelo, la manera tan detallada de tratar su rostro; un claro reflejo de lo natural. Y la involucración de su figura con el paisaje, y el juego de luces y sombras que marcan la lejanía y la proximidad del paisaje…